Comunidad
de inserción escolar
Villa Real es un barrio pequeño, se caracteriza por casas bajas, con
edificaciones modernas y antiguas. No es un barrio muy conocido, sus habitantes
son de nivel socioeconómico medio y su nacimiento estuvo emparentado con el
ferrocarril Buenos Aires al Pacífico –hoy General San Martín– el cual
construyó en la primera década del siglo XX un ramal que iba desde su
estación Sáenz Peña hasta Versalles. Nació así en la intersección de las
actuales calles Tinogasta e Irigoyen –lugar donde se encuentra en la
actualidad el Jardín– una estación llamada Villa Real el 18 de marzo de
1909. En torno a esa estación comenzó a crecer el barrio.
Breve
descripción de la comunidad escolar
La institución está ubicada en el Barrio de Villa Real y funciona desde 1982
pero recién en 1995 pasó a ser JIC Nº 1 DE17 obteniendo su nombre recién en
2002 “Pablo Neruda”.
También desde ese mismo año posee una Asociación Cooperadora propia llamada
“Almafuerte”, que funciona viabilizando los proyectos y cubriendo las
demandas /necesidades de las distintas propuestas áulicas.
Es un jardín con 8 salas de jornada simple y cuyas edades van de 2 años a 5
años en turno mañana y turno tarde. La matrícula actual es de 205 alumnos e
históricamente es una institución con mucha demanda de matrícula
especialmente en salas de 2 y 3 años.
Los niños que asisten en general son de clase media y viven en la zona. Los
padres en su mayoría cuentan con una ocupación.
Como dato relevante la comunidad que asiste es bastante estable, son niños
cuyos hermanos / primos ya fueron alumnos del jardín o concurren a la escuela
primaria. En algunos casos asisten hijos de ex alumnos del jardín.
La escuela primaria comparte el edificio y se conecta a través de una puerta
interna, además de compartir espacios como el salón de Educación Musical (una
vez por semana) y un gimnasio - esporádicamente para actos escolares- .
Objetivos
generales
-
Avanzar
en la construcción de un trabajo interdisciplinario entre Educación
Musical y Educación Física descubriendo puntos de contacto entre los
conocimientos de cada una de las áreas.
-
Brindar
contenidos que resulten interesantes a los niños a través de un nuevo
enfoque que implique enriquecer puntos de vista y adquiriendo nuevos
conocimientos.
-
Promover
el desarrollo de la capacidad de sentir, expresarse y comunicarse de manera
íntegra, auténtica y creadora.
Objetivos
específicos
-
Experimentar
distintos lenguajes expresivos.
-
Propiciar
el conocimiento, valoración y disfrute de las manifestaciones artísticas
propias y de los otros.
-
Favorecer
la apropiación, registro y transmisión de expresiones artísticas propias
del entorno cultural del jardín.
Contenidos
Área
Educación Física
-
El
cuerpo cómo es y cómo se mueve
-
La
orientación en el espacio
-
Las
habilidades motoras
-
La
relación con los otros en los juegos y tareas
Área
Expresión Corporal
-
Quietud-
movimiento
-
Producción
de mensajes.
-
Muestra
de producciones
Área
Educación Musical
-
Forma:
permanencia, cambio y retorno
-
Ritmo:
pulsación métrica regular
-
Selección
y combinación de los instrumentos para el acompañamiento de danzas.
-
Coordinación
y sincronización individual y grupal en ejecuciones instrumentales
Primer
Tramo
De
Pintores y Compositores
Partiendo de la Plástica comenzamos en cada una de las salas observando cuadros
de diferentes pintores clásicos que estaban al alcance de nuestras manos,
biblioteca del jardín, bibliotecas personales. Buscamos pinturas que nos
sugirieran imágenes que dispararan acciones relacionadas con ambas disciplinas.
Para la selección de las obras musicales recurrimos a el repertorio clásico o
académico, teniendo en cuenta que los compositores fueran contemporáneos al
pintor, que pudieran despertar en los niños la sensación de danzar; siempre
teniendo en cuenta la edad y las características de cada grupo para poder crear
el clima de trabajo necesario.
A partir de proponerles a los niños Historias contadas a través de la Pintura
surgieron interrogantes y afirmaciones que pudimos registrar juntos
¿Qué vemos en él? ¿Que instrumentos musicales vemos? ¿Podemos hacer como si
tocáramos?
Los artistas no son sólo pintores, son músicos y también bailarines.
¿Cómo bailan? ¿Podemos?
Se trabajó a partir de Pinturas de artistas famosos y música que nos invitaron
a buscar disparadores para la acción.
Se realizaron producciones en cada una de las salas.
Actividades
con Pinturas Abstractas
Sala
de 2 años
Actividad
1
Una obra del pintor Oscar Núñez permitió observar formas geométricas
rectangulares de diferentes tamaños y colores distribuidos en el plano.
Colocamos colchonetas de alto impacto que se encastraban con colores
brillantes - naranja y azul -.formando una casa rectangular y caminos a ser
recorridos utilizando diferentes habilidades motoras.
Se le agregó un estímulo musical que pautaba el movimiento y la quietud, los
diferentes desplazamientos según la velocidad de la música - acompañados
por la guitarra, música en vivo - y asociaron a la quietud la percepción del
silencio.
La propuesta fue realizada desde el juego y el disfrute, atentos a la
creatividad de los niños y tomando también movimientos que a ellos mismos se
les ocurrían. La repetición de esta actividad permitió la participación de
los niños que en una primera instancia fueron meros espectadores, ya que era
un juego conocido y así se animaron a participar.
Actividad
2
Aquí la historia fue contada a partir de la pintura abstracta “Cielo Azul”
cuyo autor fue Kandinsky
La propuesta fue contar una historia con un “problema” a resolver y así
los niños de sala de 2 años pudieron meterse en la historia y ser parte
ella. Al ponerla en acción se utilizaron diferentes elementos y músicas que
invitaron a moverse.
Salas
de 3 años
Actividad
3
Partimos de una pintura abstracta de Víctor Magariños un cuadro con círculos
de colores y tamaños diversos distribuidos en forma azarosa en el plano.
Luego de la presentación y observación cada niño recibió círculos – de
25cm de diámetro - de gomaeva y de varios colores.
Utilizando imágenes – sugeridas por cada uno - como por ejemplo volante de
auto, sombrero, charco de agua, paraguas, escondite, casita, bumerang, etc.
exploraron el material. Jugaron al baile de las estatuas con los círculos,
percibiendo el silencio en la quietud. En una segunda instancia, la consigna fue
en el silencio los círculos quedan quietos sobre diferentes partes del cuerpo,
primeramente sugerida por la docente y luego por ellos. En una tercera instancia
en el silencio abandonamos los círculos en el piso y se escondieron en rincones
de la sala.
En las sucesivas clases se fue desarrollando este juego, haciendo hincapié en
los silencios y fotografiándolos desde arriba de una mesa para que el resultado
fuera como una vista aérea y así volver al plano pero ahora recreado por los
niños.
Paralelamente a este trabajo llevado a cabo en las horas curriculares la maestra
de sala lo llevó a la plástica, realizando murales que recreaban estos juegos.
Actividades
con Pinturas Figurativas
Salas
de 4 y 5 años
Actividad
4
Partimos de un cuadro realista con escena campestre que retrataba una fiesta en
un rancho. Los personajes se que observaban eran mujeres, hombres y niños con
trajes norteños - ponchos, polleras coloridas sombreros de ala ancha -, algunos
bailaban, otros tocaban instrumentos y se observaban perros echados en el piso,
Observamos las imágenes nos concentramos en uno do los personajes y cada sala
tuvo que representar en forma estática lo que veían. Luego cada personaje
tomó vida al ritmo de la música de chacarera.
Comenzaron a bailar al compás algunos en forma individual, aunque en el cuadro
se observaba un baile de pareja suelta. Algunos golpeaban el piso con los pies,
o subían las manos, o simplemente se desplazaban por el espacio muertos de
risa. Otros niños inmóviles, tímidos tal vez.
Un segundo momento implicó parar, volver a mirar las imágenes y los niños
fueron descubriendo las diferencias entre el cuadro y la representación que
ellos habían realizado. Las preguntas que se formularon durante el análisis
conjunto apuntaron a descubrir los detalles de las posiciones de los bailarines
y a partir de ellas sus movimientos.
Volvieron a recrear la escena pero algunos niños quisieron tocar instrumentos.
Se agregaron entonces un bombo, chaj-chas, palos de lluvia, convirtiéndose todo
en una fiesta.
En las sucesivas clases fuimos perfeccionando la acción, esto implicó el
cambio de roles entre los bailarines y los músicos. Un baile de chamamé con
dos tipos de pasos hasta convertirse en un juego.
Se registro a través de fotografías que conformaron una cartelera que contó
el punto de partida, desarrollo y los logros obtenidos - cuadro de inicio, juego
y danza final-.
Sala
de 4 años
Actividad
5
Reunidos en grupo – ronda- observamos las imágenes que nos brinda el libro
sobre las pinturas de Degas especialmente en las cuales hay bailarinas. Nos
fijamos que partes del cuerpo están pintadas, y cómo son las posturas de las
diferentes bailarinas. Si nos paramos como la bailarina del cuadro. Y con
música de bailarines –clásica- bailamos con giros; ¿que otro podemos
hacer?; si movemos solamente…; estos bailarines saltan, se mueven suavemente
por el espacio, etc.
Luego de la producción grupal en dos pequeños grupos se muestran las
producciones – unos miran y otros bailan-. La consigna final es ¿Cómo
podrían terminar ese baile?- cierre-.
Si nos vestimos -disfraz –con todos estos pañuelos, telas, sábanas de cuna
como bailarines. ¿Y jugamos al Ballet clásico? Y si bailando contamos una
historia ¿Cómo?
Armado de danza para mostrarla al resto del jardín!
Sala
de 5 años
Actividad
6
Reunidos en grupo miramos cuadros de Degas. Charlamos sobre las bailarinas que
estaban pintadas. Primero nos ubicamos en el escenario como las posturas del
cuadro. Luego inventamos otras posturas nuevas. Y salimos a danzar a partir de
ellas, con giros, saltos, desplazamientos – producción individual- porque
estos artistas bailaban con esta música – clásica-. Mostramos en pequeños
grupos las producciones - unos miran y otros bailan - con un comienzo -
quietud-, desarrollo y fin.
En un segundo momento jugamos al teatro donde se presenta el ballet clásico. Ya
que cada danza cuenta una historia. ¿Podremos entre todos pensar una danza para
bailarla juntos, contando una historia? ¿Cómo? ¿Qué tendríamos que hacer,
tener, etc.?
Creación de una historia y su danza.
Salas
de 2, 3, 4 y 5 años.
Actividad
7
En un segundo momento se trabajó en forma conjunta con dos grupos de edades
salas de 2 y 3 años y salas de 4 y 5 años respectivamente.
En las salas de 2 y 3 años en primer lugar una danza conjunta con música del
compositor Federico Chopin.
Con las salas de 4 y 5 años el trabajo conjunto implicó mayor complejidad,
mientras una sala danzaba la otra con instrumentos musicalizaban y viceversa.
La selección de las obras musicales se realizó en función de las
características de cada uno de los grupos.
Por las características del grupo de sala de 5 años - heterogéneo, dinámico,
de breve concentración - elegimos el 4º movimiento del Ballet “El lago de
los cisnes” de Tchaicovsky “Panorama”. Una melodía suave, casi desmarcada
rítmicamente, con crescendos y decrescendos progresivos pero no bruscos.
Sonorizada con instrumentos que semejaran la acción, en su mayoría iterantes,
como ser palos de lluvia, celestines en glisando, cascabeles, crótalos; y
algunos triángulos como único instrumento que marca el pulso acompañando los
staccatos de los violines.
Para la sala de sala de 4 años - un grupo homogéneo, de fácil adaptación a
las consignas, en su mayoría serenos casi aquietados - elegimos un fragmento de
la “Danza Germana” de Schubert. Dinámica, vivaz, con marcación clara del
ritmo y la acentuación, para despertar en ellos movimientos más audaces.
Ideal para ser sonorizada por el grupo de sala de 5, pues el uso de panderetas,
platillos, cajas de madera, raspadores que organizan la acción, y, la
intervención breve de celestines y cascabeles equilibran el gesto y llaman, por
contraste, a la concentración. Obra de cierto grado de exigencia para su
ejecución que requiere, por momentos, gran precisión al tocar.
Quizás haya costado más la sonorización del Panorama de Tchaicovsky por ser
una obra fluida con cambios aparentes pero menos perceptibles.
En la Danza Germana de Schubert fue pertinente hacer ajustes sobre todo en la
participación de las panderetas y el platillo.
Proyección
de películas
Actividad
8
La propuesta fue presentar a los niños películas que funcionaran como
disparadores para la acción – movimientos expresivos -.
Las salas de 2 y 3 años vieron la película Fantasía de World Disney donde
grupos de animales realizan diferentes danzas con música clásica. Esta
película se vio en su totalidad. En cambio en las salas de 4 y 5 años la
película elegida se mostró fragmentada. Fue una selección de contenidos
adecuados al nivel en pos de posibilitar la observación y la comparación con
los propios movimientos.
Ambas salas la vieron juntas en el “patio lector” del jardín luego de una
breve introducción verbal sobre lo que iban a ver. Además de intentar motivar
la participación de los niños en la danza – ya que en la mayoría de los
cuadros se observaron sólo bailarinas – por tal motivo se eligió la
película Billy Eliot.
Es la historia de un niño que desea fervientemente ser un bailarín en contra
de los deseos de su padre. Se observa cómo el personaje principal es atraído
por la danza despertando su curiosidad y aflorando de su interior la necesidad
de expresarse corporalmente.
Los niños disfrutaron de la película la cual, a medida que transcurría, era
acompañada por comentarios nuestros para que comprendieran la trama destacando
aquellas escena que nos parecían orientadoras para motivarlos. A modo de
ejemplo: en una sección el personaje de Billy no puede realizar un giro
sin perder el equilibrio, entonces practica para tratar de vencer este
obstáculo en todo momento y lugar - al levantarse por la mañana en su cuarto,
en el baño frente a un espejo mientras se viste, en la misma clase de danza -
saltando una y otra vez. Nuestros comentarios acompañaban la escena creando el
suspenso necesario hasta que finalmente, cuando el niño lo logra, los
espectadores - los niños- aplaudieron y gritaron de alegría.
Luego de las observaciones respectivas, pasamos a la acción, es decir pusimos
música con la que venían trabajando los diferentes grupos y con consignas
dadas en encuentros previos pero tratando de rememorar los movimientos del
bailarín de la película o las danzas de los animales de la selva.
Los resultados fueron sorprendentes porque comenzaron a realizar figuras nuevas,
movimientos más expresivos especialmente los varones girando, saltando,
elevando una pierna, etc. La posibilidad de observación fue realmente
enriquecedora para la propia danza.
Segundo
Tramo
Relación
con Instituciones de la comunidad
Una
visita muy esperada
En el barrio del jardín hay una Escuela Nacional de Danza N ° 2 “Jorge Donn”.
Hicimos contacto con ella y se ofrecieron a visitarnos con sus alumnos para
realizar en el jardín una pequeña muestra. Luego del receso invernal nos
visitaron por la tarde y se convocó a todo el jardín extendiendo la
invitación a 1º y 2º grado de la escuela primaria.
El programa de la muestra fue el siguiente:
-
“Un
mundo ideal” de la película de Aladín de Walt Disney: danza
contemporánea.
-
“El
manzano” obra del repertorio clásico o académico: baile de punta.
-
“La
firmeza”: danza folklórica nacional.
-
“Las
Mozart” obra del repertorio clásico o académico: con una coreografía no
convencional.
La concurrencia de los niños fue total por parte del turno tarde y el turno
mañana muy reducido.
La muestra duró unos 40 minutos, se realizó en el SUM de la escuela primaria,
conducido por de la profesora y coreógrafa del instituto, quien iba explicando
brevemente antes de cada presentación.
Los niños observaron absortos la muestra, sin moverse de sus lugares;
recordemos que asistieron niños con edades comprendidas entre los 2 y los 5
años. Seguían los movimientos de la escena con la mirada, algunos señalando
algo que les llamaba particularmente la atención o riéndose cuando las “Mozart”
sacudían sus pelucas esparciendo talco.
Una vez finalizada la muestra, la profesora de danzas realizó un intercambio
con ellos, creando espacio de preguntas.
Las preguntas que surgieron fueron: ¿cuánto tiempo les había llevado aprender
eso? ¿Era fácil bailar así? ¿Quién hacía los trajes? ¿Cómo se llamaban
los chicos? Lo asombroso fue que muchos niños pidieron el micrófono,
exclamaban ¡los quiero mucho! … Parecía una forma de agradecer, con
fascinación en el rostro, por el momento compartido.
Al día siguiente conversamos sobre la presentación y los niños que
asistieron, fueron portavoces de lo observado a sus compañeros.
Un
artista en la familia
Luego de completar la primera etapa que se llevó a cabo hasta las vacaciones de
invierno, comenzamos a transitar la segunda en el mes de agosto. Comenzamos con
una pequeña encuesta en ambos turnos del jardín en todas las salas - 2, 3, 4 y
5 años en turno mañana y turno - . Esta encuesta se realizó en función de
recopilar información sobre las características de nuestros alumnos en lo que
respecta a su concurrencia a espectáculos y si en los grupos familiares
existían integrantes que tuvieran conocimiento de alguna expresión artística.
El objetivo fue recuperar los saberes previos a través de las familias del
jardín y así incorporarlas al proyecto Historias Contadas no sólo desde el
lugar de espectadores de las producciones de los niños sino desde el lugar de
protagonistas.
Y descubrimos que en todas las salas había un familiar que podía ayudarnos a
enriquecer nuestro proyecto con su saber: desde la danza, la poesía o el
teatro.
Así es que los fuimos citando personalmente a cada uno, les explicamos nuestro
proyecto, ellos acercaron sus propuestas es decir la forma de participar en el
proyecto a través de su arte. Y empezamos a trabajar.
En el mes de septiembre comenzaron las visitas de los familiares artistas.
Actividad
1.
Encuentro con el teatro
El primer encuentro fue con el teatro. Un tío actor nos hizo jugar con juegos
teatrales. Esto se llevó a cabo durante una mañana adaptando el tiempo a las
diferentes edades en relación a la capacidad de atención: salas de 4 y 5 años
jugaron 30 minutos y salas de 2 y 3 años entre 15 y 20 minutos respectivamente.
Con todas las edades la primera actividad fue un juego de “Las Estatuas” con
música de María Elena Walsh: movimiento –quietud.
Con salas de 4 y 5 años otro juego fue El Espejo - todos fueron espejo de las
acciones que propuso el invitado -. En un segundo momento ese rol fue cambiando
según los niños que querían llevarlo adelante - imitación-. El tercer juego
fue el de “Los Robots” donde los movimientos tenían que ser lo más
rígidos posibles y realizando diferentes acciones que en primer lugar fueron
propuestas por el invitado y después por diferentes niños que propusieron
otras acciones: caminar, saltar, abrazar, saludar, etc. Así como también ser
un objeto cualquiera como por ejemplo una mesa, silla, a través de una postura
corporal.
La modalidad de trabajo fue siempre en equipo junto al “Tío Esteban” que
realizaba las propuestas de trabajo y atentos a las propuestas espontáneas de
los niños se iban generando las consignas con la colaboración de las
profesoras – de Educación Musical y Educación Física - .
El resultado fue sorprendente, la relación que establecieron los niños con el
“Tío Esteban”, fue de mucha participación, espontaneidad y esto se dio con
todas las edades en su mayoría, sólo algunos niños de 2 años solicitaron el
sostén corporal de su maestra de sala.
Al día siguiente todos recordaban algo de lo trabajado. Los niños de sala de 5
años quisieron volver a jugar al robot, los niños de sala de 4 años quisieron
jugar nuevamente a los espejos, los niños de sala de 3 años jugaron al baile
de las estatuas y los niños de 2 años a los animales.
Estas actividades se fueron desarrollando luego en clases subsiguientes.
Actividad
2. Encuentro con la Danza
Una de las bailarinas alumna de la Escuela de Danza N ° 2 “Jorge Don” y del
Instituto Universitario Nacional de Arte, en la carrera de Comedia Musical es la
prima de dos alumnos del turno mañana. Y luego de la presentación que hizo con
su escuela en el jardín se ofreció a colaborar con el proyecto.
Su propuesta fue hacer dos presentaciones, en el turno mañana: una de danza de
punta con la canción “Un mundo ideal” de la película de Aladín de Walt
Disney y otra de Tap. Las cuatro salas presenciaron las danzas, previa
explicación y presentación de cada una. Primero bailó de punta con
coreografía improvisada, al ser una melodía conocida los chicos fascinados
observaban siguiendo los movimientos. Al finalizar repitió pero con la
participación de los niños que quisieran bailar, siguiendo sencillas
indicaciones de movimientos que ellos, por supuesto, fueron recreando
espontáneamente.
Luego observaron el Tap. Bárbara, delante de los niños, se cambió el calzado,
zapatillas de punta por zapatos de tap. Sin música comenzó a moverse. Los
niños tratando de descubrir de dónde provenía el ruidito que producían sus
zapatos. Bárbara desplegaba toda su gracia y al terminar se sacó los zapatos
de tap, mostró la placa de metal que producía el sonido y luego comparamos
estos zapatos con las zapatillas de punta.
Luego bailamos juntos tap siguiendo sencillas indicaciones de nuestra bailarina
invitada.
En las
clases siguientes incorporamos estas danzas desarrollándolas como juegos.
Plan
de trabajo
Distribución
horaria y espacial
Para organizar la tarea decidimos desarrollar las actividades en forma conjunta
los días martes de cada semana ya que corresponden a horas curriculares de
Educación Musical y Educación Física.
Programando la mañana en 2 turnos, comprendidos entre las 9:05 hs y las 10:25
uno y entre las 10: 40 hs y las 11:55 hs el otro. Tomando dos grupos por vez. En
primer lugar salas de 4 y 5 años y en segundo lugar salas de 2 y 3 años. Esta
organización fue flexible en función de la capacidad de atención de cada
grupo y de las características de las diferentes actividades que se
desarrollaron durante el proyecto. En principio cada profesora tomó un grupo
para hacer una breve introducción al tema y comenzaba el trabajo en común. En
otras circunstancias se presentó una actividad a los diferentes grupos
simultáneamente pero fue trabajada con grupos separados. Esto dependió de la
actividad y de las características de los grupos.
La elección de los lugares de trabajo fue muy flexible y fue en función de
cada una de las propuestas: patio lector, SUM, salas.
Las reuniones de planificación y evaluación del proyecto fueron y son cada
quince dias15 días fuera de los horarios de trabajo, en espacios dentro del
jardín y con una fluida comunicación virtual. Los días de trabajo conjunto
realizamos breves acuerdos, negociaciones antes de comenzar las actividades.
Recursos
y materiales
-
Libros
y láminas con reproducciones de los óleos de Degas: La estrella, La
lección de danza, Ensayo de un ballet en el escenario, El salón de danza
en la Opera (Impresionista); óleo de Alfredo Gramajo llamado “La
fiesta” (costumbrista); cuadro de Víctor Magariños sin título.
(abstracción); de Rhod Rothfuss “Composición Madí”
(abstracción).
-
C.D.
de música Grandes de la Música clásica Tchaikovsky “Panorama”.
-
C.D.
de música Joyas de la Música Schubert “Danza
germana”.
-
C.D.
de música Cielo Arriba “Casamiento de Romilda” (polca).
-
C.D.
de música Joyas de la Música Federico Chopin.
-
C.D.
de música Piazzolla “Verano
Porteño”.
-
DVD
con película de “Billy Elliott” dirigida por Stephen Daldry.
-
DVD
con fragmentos de la película “Fantasía 1”de Walt Disney.
-
CD
de música con “Canciones de María
Elena Walsh”.
-
CD
de música grabado con compilación de canciones “Un mundo ideal”;
“El manzano”; “La Firmeza”;
“Pequeña serenata nocturna”.
-
CD
de música grabado con compilado de “Música Árabe” .
-
Instrumentos
de percusión escolar varios.
-
Colchonetas
de gomaeva.
-
Círculos
de gomaeva.
-
Pañuelos,
velos, turbantes.
Bibliografía
-
BIGNANI,
S. y KIPERSAIN, P.2007. ¿Construcción de Proyectos o Proyectos que se
construyen? Reflexiones y propuestas para su abordaje en la Educación de la
primera infancia. Ediciones Puerto Creativo. Provincia de Buenos Aires.
-
DE
PANERO, N. y BAIMERI, A. Música de la tradición a la acción
innovadora.
-
DISEÑO
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años. GCBA.
-
GÓMEZ,
A. y VELASCO, M.I. (2009) Proyecto ‘Historias Contadas’. Una experiencia
interdisciplinaria. EFDeportes.com,
Revista Digital. Buenos Aires, Nº 138. http://www.efdeportes.com/efd138/proyecto-historias-contadas-una-experiencia-interdisciplinaria.htm
-
GRECO,
S., CURIA, C. y P. FIGUEROA. 2008. Recorridos expresivos para la Educación
Inicial. Proyectos para la integración de Lengua, Música y Plástica.
Ediciones Puerto Creativo. General San Martín. Buenos Aires.
-
KANDINSKY,
W. 2007. Grandes maestros de la pintura. Editorial Sol90. Barcelona.
-
MANNERING,
D.1994. La vida y obra de Degas. EL Sello Editorial. Madrid.
-
DEGAS,
E. 2007. Grandes maestros de la pintura. Editorial Sol90. Barcelona
-
ORIGLIO,
F. 2007. Proyectos Artísticos para la Educación Inicial. Editorial
Trayectos. Avellaneda. Provincia de Buenos Aires.
Otros artículos sobre Unidades
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digital · Año 14 · N° 141 | Buenos Aires,
Febrero de 2010
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